在如今的「演藝之都」,「觀演」的概念日益拓展。想看一出好戲,地標性的大劇場早已不是僅有的選擇。煥發新生的老會館、改造一新的舊廠房、人流如織的熱商圈……星羅棋布的演藝新空間已經成為北京舞台上的獨特風景。

不久前,北京演出娛樂行業協會正式釋出首批25家北京市級演藝新空間名單,元旦至春節假期,160余台、500余場演出及活動在這裏密集登台:在正乙祠戲樓,沈浸式昆曲大戲【天官賜福】新春唱響,寓意美好;在開心麻花A33劇場,大年初一到初七,【開心聊齋之三生·沈浸版】嬉笑怒罵,熱演正酣;在三裏屯和五棵松的愛樂匯藝術空間,商場裏的音樂會鬧中取靜,別有風味——百花齊放的演藝新空間,正在以蓬勃的生命力為「大戲看北京」的文化金名片註入更多時代內涵。
多元
豐富型別彰顯城市底蘊
說一千道一萬,何為「演藝新空間」?北京演出娛樂行業協會秘書長賈新輝介紹,「演藝新空間是以演藝為主營業務的多業態融合、多功能協同的新型演出場所,在表演形式上突破鏡框式的舞台空間局限,在經營模式上融合多元消費場景,以較強的消費帶動能力展現出發展的多樣性前景和強勁動力,正逐漸成為推動城市文化發展的重要引擎。」2023年,東城、西城、朝陽、通州率先成為全市首批演藝新空間試點區,截至2024年,全市各區認定的演藝新空間已有79家。在北京市文化和旅遊局的指導下,北京演出娛樂行業協會和北京市演藝服務平台聯合評定首批25家市級演藝新空間,豐富多元的空間型別,首先展現了北京作為全國文化中心的厚重底蘊和引領地位。

25家市級演藝新空間涵蓋傳統劇場、園區街區、文物古建等多種型別,其中,天橋藝術中心新空間劇場、北京喜劇院FUN空間活化利用了傳統劇場的公共空間,在增加演出型別和場次的同時,為「打破第四堵墻」的觀演體驗做出了更多探索;77劇場、東方藝空間、雙益發演藝中心劇場、北京大華城市表演藝術中心、南陽共享際等園區街區改造空間具有明顯的區位優勢;「中國戲樓活化石」正乙祠戲樓、建立於明代的顏料會館等文物古建融入當代城市的脈搏,不斷推動「會館有戲」特色品牌迸發活力。此外,幕幕劇場、中間藝術區亮出了業態融合的鮮明特色;天通苑文化藝術中心、方莊文化藝術中心、國圖藝術中心等綜合性文化服務空間集多功能於一體,是區域中頗具影響力的一方文化「高地」……
浸潤
優質資源回饋市民所需
相比於傳統的大型劇場,布局分散、轉向靈活的演藝新空間如同一根根毛細血管,深深嵌入城市的「肌理」中,在相當可觀的程度上,這些新空間實作了多層次的供需匹配,「緩解了北京劇場和演藝資源分布集中的情況。」北京演出娛樂行業協會張海君說。

人口密集的望京地區,一度因缺少劇場被不少居民詬病,曾有政協委員在北京市兩會上提出提案,呼籲給予解決。2022年,在昆泰嘉瑞文化中心,開心麻花沈浸演藝新空間·花花世界落成亮相,昔年專註於商務會議會展的場地,被演藝資源一舉盤活為好看好玩的網紅地標。開心麻花沈浸演藝新空間·花花世界內含A66環境劇場、遊戲戲劇空間、Stage One音樂戲劇酒吧、開心麻花戲劇創排中心等多個空間,已上演互動式喜劇【偷心晚宴】、酒館秀【芝加哥之夜】等多部口碑佳作,每年演出場次可達約800場,而隨著演出一同到來的,還有餐飲、社交、拍照打卡等全包圓的消費體驗。
「這幾年,我們嘗試把劇場像電影院一樣開進商圈和社群,豐富‘吃喝玩樂’中‘樂’的選擇。」開心麻花劇場院線副總經理王楊說。很快,2月14日,開心麻花的又一部新戲【窗前不止明月光】將在A66環境劇場長期駐演,由此衍生的舞台內外的豐富體驗,將再次點亮望京的戲劇星空。

美育的種子,也隨演藝新空間的「觸角」飄向城市的更多角落,生根發芽。在位於五棵松萬達廣場的五棵松·愛樂匯藝術空間,北京交響樂團推出的「北交音樂空間」進駐此處的都市音樂廳,專業院團的琴聲回響在人流熙攘的商場裏,如一縷清泉拂去了喧囂和浮躁。北京交響樂團團長李長軍介紹,「北交音樂空間」旨在打造一系列「小而美」的室內樂音樂會,把更便利、更舒適的演出送到市民中間。
正是因為這些演出,住在附近的觀眾劉女士帶著上小學的女兒「入坑」了古典音樂,「我現在還記得,第一次在商場裏聽音樂會的那種新奇感。」劉女士說。得益於這處演藝新空間,她和女兒看音樂會不需要「舟車勞頓」地輾轉於家和市中心的劇場之間,「演出就在家門口,周末散步的工夫就能走到,對培養孩子的音樂興趣實在是太有幫助了。」
探索
先鋒嘗試引領行業風向
在向廣向深推動演藝資源惠及市民的同時,演藝新空間也以先鋒的姿態持續向上向前,探索行業風向。見證了一代代演員和觀眾成長的繁星戲劇村,早已是聞名遐邇的小劇場話劇「聖地」,昔年,【奮不顧身的愛情】更創下國內小劇場單輪演出192場的最多場次紀錄與連演7個月的最長駐演紀錄;坐落在前門地區青雲胡同中的顏料會館遊客不少,北京演藝集團旗下9家院團攜首部沈浸式曲藝劇【南城記憶——「老門神」】、沈浸式北京曲劇【京城拍賣會】等作品長期駐演,開啟了一扇別樣的了解老北京風土人情的視窗;77劇場是全景沈浸互動劇場「趙趕鵝」系列的「發祥地」,【大真探趙趕鵝】【大真探趙趕鵝2】連續兩年駐場,口碑、票房均獲佳績。


與只演幾場便告收官的傳統演出相比,沈浸式駐場演出往往與演藝新空間深度繫結、互相成就,「更容易產生品牌效應。」77文創園營運總監潘鵬飛說。據他觀察,叫好叫座的「趙趕鵝」成功讓更多觀眾知道了這處藏身於美術館後街的獨特園區,餐飲消費被演出「紅利」明顯帶動,昔日北京膠印廠的老廠房有了新生命。
銜接多元業態是演藝新空間重要的發展思路,吉祥大戲院無疑是這條賽道上的領跑者。2024年,吉祥大戲院全年收入同比增長翻番,超額完成預定任務指標,考慮到它所「藏身」的王府井商圈銀泰in88大廈7層的特殊位置,這些成績更顯得來之不易。
「戲院在7層,引流是一個問題。」吉祥大戲院董事長富博洋說。怎樣才能突破繭房、觸及更多人群?富博洋多留了些神,在「老吉祥」留下的工商執照上花了心思。隨著時代的數度變遷,1993年拆除的原吉祥戲院經營範圍不僅囊括演出、咖啡廳、錄像廳,還可以售賣服裝鞋帽,於是,2021年吉祥大戲院重張後,圍繞綿延不絕的戲曲基因和城市記憶,戲曲主題的咖啡飲品、演出閑暇的電影放映迅速落地,首家「北京禮物·戲曲主題店」也進駐戲院前廳,各類文創產品琳瑯滿目——百年前,這家老北京內城第一座戲院名角雲集,笑傲梨園;百年後,戲曲的靈感變換多樣形態,與當代生活同行。

扶植
相關政策精準解決痛點
蓬勃發展的演藝新空間,始終離不開設計藍圖的規劃支撐。2023年,【北京市建設「演藝之都」三年行動實施方案(2023年-2025年)】明確要求「打造布局最佳化、功能復合的演藝空間」,各方聚焦「構建多集群協同發展的演藝空間格局,培育更多演藝新空間」。近兩年,相關政策紛紛出台,大力助推演藝新空間快速解決痛點,步入正軌。
眼下,位於城市副中心的雙益發演藝中心劇場正在籌備即將上演的開年大戲、卡通舞台劇【海底小縱隊在中國之遠古大冒險】。觀眾或許很難想象,幾年前,這方舞台還是肉制品廠的加工車間。2017年,台湖鋪外路上的「雙益發」拆下了肉制品廠的招牌,變身台湖演藝小鎮首家以打造演藝生態為核心的專業化區級文創園。2023年,雙益發國際文創園內雙益發演藝中心劇場、月光林地·愛劇場正式開幕營運。
曾經,因涉及場地的規劃性質、消防安全等合規性問題,對許多新空間來說,取得商演資質是卡脖子的堵點。「如果沒有商演資質,劇場只能舉辦一些內部活動,也無法上線各大網路票務平台,必然不利於長遠營運。」雙益發國際文創園辦公室主任李欣說。【通州區台湖演藝小鎮營業性演出場所審批實施意見】點亮了流程暢行的綠燈,在區委宣傳部的指導支持下,從完成空間改造到透過通州區6個部門的聯合驗收拿下商演資質,雙益發演藝中心劇場、月光林地·愛劇場僅用時約3個月,此後,戲曲、兒童劇、非遺皮影等藝術資源迅速對接,2024年全年,兩座劇場約150場演出已覆蓋觀眾近6萬人次。接下來,通州區將釋出實施【北京市通州區演藝新空間評審認定及扶持辦法(試行)】,繼續鼓勵培育演藝新空間、新業態,推進劇場群建設。
「要實作演藝新空間建設發展的良性迴圈,離不開政策的支持和設計。」在張海君看來,處於起步階段的演藝新空間,尤其需要相關機構「幫助他們站穩腳跟,在扶上馬後繼續給予長線的資金、宣傳等方面的傾斜,讓演藝新空間真正感受到被重視,他們所展現的活力是‘演藝之都’建設發展的重要源泉」。2025年,北京市區級演藝新空間預計將達到100家,張海君認為,為這些新空間找到獨特的符號是一大關鍵,「就像提起愛樂匯,我們就會想到室內樂,提起吉祥大戲院,就是戲曲,如果演藝新空間都套用一個模子,就模糊了特點,這個過程要靠營運團隊的努力,也需要政府部門、行業組織共同把脈問診,長期關註。」
北京市首批演藝新空間名單
(按首字拼音排序)
北京大華城市表演藝術中心
北京天橋藝術中心新空間劇場
北京喜劇院FUN空間
東方藝空間劇場
繁星戲劇村
方莊文化藝術中心
福浪 Livehouse
鼓樓西劇場
國圖藝術中心
吉祥大戲院
開心麻花A33劇場
開心麻花沈浸演藝新空間·花花世界
幕幕劇場
南鑼劇場
南陽共享際
77劇場
三裏屯·愛樂匯藝術空間
首鋼一高爐·SoReal科幻樂園
雙益發演藝中心劇場
天通苑文化藝術中心
五棵松·愛樂匯藝術空間
顏料會館
正乙祠戲樓
中國木偶藝術劇院傳承體驗基地-博物館
中間藝術區
來源:北京日報客戶端
記者:高倩,方非